Modular: Playa Biquini


Mariana Badaracco y Pablo Dahy son Modular, un grupo caracterizado por un elegante sonido lounge psicodélico, que se formó en Buenos Aires en el año 2000 y que debe su nombre al famoso sintetizador analógico Moog Modular. Un sintetizador que siguen utilizando, como puede apreciarse en este video, así como toda la parafernalia retrofuturista en línea con la estética más moderna de una época, finales de los sesenta, en la que se imaginaba un futuro con humanos vestidos con ceñidas prendas sintéticas y pantalones de campanas aerodinámicas, rodeados de aparatos analógicos de diseño, mientras se desplazan en naves espaciales. Elefant Records ha publicado una selección de sus maquetas, Fantasías de un robot psicodélico, que constituye su álbum de debut. Como presentación del mismo lanzan el vídeo dirigido por Nazim Moises para Playa Biquini, el quinto corte del disco.


La Casa Azul: La nueva Yma Sumac


El nuevo trabajo de La Casa Azul es La nueva Yma Sumac (lo que nos dejó la revolución). El disco es un repaso para los fans de los éxitos obtenidos en esa obra de pop ecléctico que fue La revolución sexual. Para ello su compositor e intérprete Guille Milkyway ha contado con la colaboración de músicos como Françoise, de Stereo Total, que versiona en alemán La Revolución Sexual, la coreana Yeongene, que hace lo mismo en su idioma, así como Duglas T Steward de BMX Bandits, o Imai, líder de The Aprils (エイプリルズ), que canta en japonés La nueva Yma Sumac. En el disco, que saldrá en edición limitada el 21 de septiembre en Elefant Records, se encuentran, además de las propias, versiones ajenas de músicos que forman parte del amplio abanico de influencias de La Casa Azul: Joan Manuel Serrat, The Jackson Five, Helen Love, John Paul John o Chris Montez. Entre sus pistas se encuentra este vídeo de presentación, un elaborado trabajo de dibujos animados, tanto en en castellano como en su versión japonesa:

La nueva Yma Sumac (lo que nos dejó la revolución) is the newest record to release by La Casa Azul, an eclectic indie pop work made by the Spanish musician Guille Milkyway , who relies on the cooperation of International figures such as Françoise, from Stereo Total, with a German version of La Revolución Sexual, the Korean Yeongene, Duglas T Steward from BMX Bandits, or Imai, singer of the Japanese The Aprils (エイプリルズ), in this special edition made for fans to release this September 21th on Elefant Records. This is the La nueva Yma Sumac video in Spanish and in Japanese:



Beni: Maximus


Michael Jackson ya no está entre nosotro, pero su espíritu permanece, com puede comprobarse en el baile de estos chavales para el vídeo dirigido por Rhett y Warran para Maximus, el último trabajo del músico belga Beni.
Michael Jackson passed away, but his spirit is still alive among us, as you can realize watching these kids dancing Maximus, the latest recording made by the Belgian musician Beni.




O+S: We Do Want We Want To.


Orenda Fink y Scalpelist, O+S, han creado en su ciudad se Birmingham, en el estado de Alabama, un disco en el que pretenden combinar el sonido de las bahdas sonoras de las películas de David Lynch, y el art pop de 10cc. Puedes ver el resultado en el anterior vídeo Permanent scar y en su recién estrenado We Do Want We Want To.
As they say on their Myspace webpage, Orenda Fink and Scalpelist, O+S, have created in Birmingham, Alabama, a record which tries to combine the sound of the the David Lynch soundtracks and the cinematic art-pop of 10cc. You can watch the outcome in Permanent scar or in the new video for We Do Want We Want To.


Giant Drag: Stuff To Live For


La californiana Annie Hardy, Giant Drag, recibe una ducha de maiz, confeti, pétalos, gelatina, leche, plumas, etc. en el vídeo dirigido por G.J. Echternkamp para Stuff To Live For, Cosas para vivir, una canción tomada del ep reción estrenado Swan Song, disco de producción propia.
The Californian Annie Hardy, Giant Drag, has a shower with confetti, pudding, milk, popcorn, feathers, eggs, etc. in this video directed by G.J. Echternkamp for Stuff To Live For, a song taken from her self released Swan Song ep.


Al Berkowitz Band: Football, Women and Knives


Al Berkowitz Band es un proyecto musical constituído en 2006 en Madrid por los miembros de la desaparecida The Inhabitants: Ignacio Simón, Lorenzo Palomares y Santiago Estrada, que surgió, según ellos relatan, a partir del encuentro fortuito en un bar de Malasaña con el bluesman Aldous B. Berkowitz quien, tras varios años de una ajetreada andadura, decide volver al mundo de la música y organizar la banda junto a ellos. Su primer disco de larga duración es Barely Nice, un interesante disco de rock y psicodelia con momentos jazzísticos y rock experimental que contiene, en su octavo corte, Football, Women and Knives, canción de casi ocho minutos para la que Miguel Gabaldón y Arturo Jiménez han grabado este vídeo que desarrolla una historia circular protagonizada por Ignacio Simón y que cuenta con la presencia del grupo en una actuación.



Salem: Skullcrush


Amantes de lo oscuro en lo musical (texturas sintéticas enrarecidas y coros indescifrables sobre bases rítmicas electrónicas), el grupo gótico psicodélico de Nueva York Salem demuestran no quedarse cortos en sus tendencias siniestras a la hora de elegir la ambientación de sus vídeos. Un ejemplo de ello es Skullcrush, una película que encantaría a los parlamentarios rusos empeñados en la persecución de lo gótico, consistente en una sobrecogedora escena rodada hacia atrás que comienza con la imagen un sujeto junto al cuerpo de una mujer desnuda tendida sobre la nieve, y cuenta con un final que, con tal ambientación sonora, se va más o menos intuyendo a medida que avanza la película. Skullcrush pertenece a su EP de cuatro cortes Water; aficcionados al vinilo, sus últimos trabajos, en el que se incluye el que tienen previsto sacar en septiembre, son presentados en ediciones limitadas de discos de siete pulgadas. otro vídeo reciente presentado por salem es el correspondiente a su canción Dirt.




Toulouse: A oscuras


Helena Cachinero y Antonio de la Poza interpretan una entretenida escena de cama en este vídeo dirigido por Joni Romero que acaba con interesantes efectos de animación. A oscuras da título al tercer ep de Toulouse, un grupo de pop rock de Granada con un sonido evocador al de sus paisanos Los Planetas o Lori Meyers.
The video directed by Joni Romero begins with an amusing bed scene which is followed by animatiosn effects. A oscuras is the title of this song and the name of the third EP recorded by this band from Granada called Toulouse.



Git: Blowing


Blowing es el single de This is not about sadness, primer ep de Git, que cuenta con cuatro canciones cantadas en inglés que puedes escuchar en su Myspace: la citada Blowing, Can.t figure Out, Dead Street y Take me Over, El vídeo ha sido grabado por Iván Pérez y combina escenas rodadas en distintos puntos de Madrid con la actuación en vivo del grupo.
Blowing is the single taken from This is not about sadness, the debut ep from the band from Madrid Git. This is an ep which contains four songs sung in English: Blowing, Can.t figure Out, Dead Street and Take me Over; all of them are available on the Myspace's band. The video was directed by Iván Pérez and shot in different locations in Madrid.



Pablo G: La solución


Pablo G repasa películas de su infancia y reflexiona sobre el curso del tiempo en este vídeo realizado por Pedro J. López Ruiz (Thor) para su canción La solución. El músico granadino lleva a cabo en el estudio Los Angeles Records de su ciudad la grabación de una nueva demo con cuatro canciones. Puede seguirse su trabajo desde el Myspace del autor.
Pablo G watches films from his childhood and reflects on the passage of time on the video directed by Pedro J. López Ruiz (Thor) for his song La solución.



Peaches:Take You On


Como mujer barbuda, en plan macarra, en ropa interior, o caracterizada de formas inclasificables, en Take You On, decenas de Merrill Nisker se pasean por un escenario virtual con instrumentos electrónicos cantando: Asúmelo, me enfrentaré a ti, no puedes meterte conmigo... Ésta es otra canción extraída del último disco de Peaches I feel Cream.
As a bearded woman, with tacky clothes, in her undies, etc., tens of Merrill Nisker take a walk on a virtual stage full of electronic devices when singing: I'll take you on, take you on, you can't mess with me... This is the video produced by Angie Reed for Take You On, another song taken from the Peaches' latest album I feel Cream.


Placebo: The Never-Ending Why


Placebo presentan The Never-Ending Why, el nuevo single extraído de su último disco Battle for the sun, con este vídeo de animación dirigido por Champagne Valentine.
Placebo presents The Never-Ending Why, its new single taken from its latest album, Battle for the sun, with this animated video directed by Champagne valentine.


Ghostcast: This is a bust


Éste es el video dirigido por Lisa Placet para el single debut de la banda de pop electrónica londinense Ghostcast, This is a bust, un disco publicado este mes de agosto.
This is the video directed by Lisa Placet for the debut single of the Londoner electronic pop band Ghostcast, This is a bust, released in August.


lafonoteca.net: Base de datos de música española


lafonoteca.net es una página web sobre música española que cuenta en la actualidad con una extensa base de datos de artistas nacionales disponible para su consulta. Inspirada en proyectos como el de allmusic, cuenta con un diseño eficaz que facilita una sencilla navegación, el usuario puede acceder por orden alfabético al artista o grupo deseado; una vez localizado, esta página ofrece una detallada biografía sobre el mismo, la lista de los discos publicados con sus portadas, los títulos de sus canciones y la valoración media del público, así como una playlist con las canciones disponibles en la red. La amplia lista está elaborada con criterio de relevancia musical y, a partir de los cambios llevados a cabo en su diseño, desde este mes la web está abierta a la participación de sus usuarios, permitiendo votar discos, realizar críticas, etc. Además de esta creciente sección de grupos, la web dispone de un blog de actualización periódica y una portada en la que resumen sus novedades... Y aún hay más, también se han lanzado a la realización de vídeos propios con conciertos y entrevistas realizadas en Londres, ciudad en la que residen sus creadores, como ésta llevada a cabo a Joe Crepúsculo, aprovechando una actuación en un club de la ciudad, acompañados por los británicos Siegfried Sasson y The welcome Committee.
Abajo, Raúl Alonso explica el proyecto lafonoteca.net en esta entrevista realizada por notedetengas.es:


Jay Reatard: It Ain't Gonna Save Me


Todo parece funcionar a la perfección en una apacible fiesta de cumpleaños hasta que la cosa se desmadra. Éste es el argumento empleado por Bryce Kass para el vídeo de Jay Reatard, It Ain't Gonna Save Me, canción perteneciente al nuevo álbum de la banda de Tennessee Watch Me Fall.
Everything is all right in the birthday party till it goes wild. This is the plot used by Bryce Kass for the latest video of the band from Tennessee Jay Reatard: It Ain't Gonna Save Me, The debut video from the new album Watch Me Fall.



Felix Da Housecat - We All Wanna Be Prince


Otro video de escenas lujuriosas protagonizado por Felix Da Housecat. Evocando al Prince de los ochenta, el artista de Chicago presenta We All Wanna Be Prince, tema con el que se abre su nuevo trabajo He Was King.
Another lecherous video shot for the artist from Chicago Felix Da Housecat. this soul electro po song, which evokes the Prince's sound in the 80's , is the first track to his latest album He Was King.


Diamond Rings: All Yr Songs


Este es el vídeo dirigido por Colin Medley para All Yr Songs, una canción del artista de Toronto John O. When, llamado artísticamente Diamond Rings. La canción ha sido publicada en un vinilo debut de siete pulgadas junto al tema PS I Love You.
This is the video directed by Directed by Colin Medley for All Yr Songs, a Diamond Rings' song taken from his 7 inch vinyl debut single where it appears along with PS I Love You on the split side.


Los Ex: Idiota


Los Ex son un grupo de rock de Santiago de Chile compuesto por la cantante Colombina Parra y el instrumentista Hernán Edwards. Surgió a comienzo de los años 90 y en este periodo han publicado tres discos: Caída libre, Cocodrila y su último trabajo, de 2008, Pistola de Plástico. Cuenta con diversos videoclips extraídos de estos álbumes que están disponibles en su Myspace. Idiota, dirigido por Sebastián Soto-Chacón es el último de ellos.
The Ex is a Chilean rock band formed by the singer Colombina Parra and the instrumentalist Hernán Edwards. The group was formed in the early 90s and in the course of this time they has published three albums: Caída libre, Cocodrila their last work, Pistola de Plástico. They have also shot several videos which are available to be wantched on their Myspace website. Idiota, a video directed by Sebastián Soto-Chacón is their latest one.


Theoretical Girl: Rivals


Rivals es un adelanto de Divided, el recién publicado disco debut de Theoretical Girl, un interesante proyecto musical de Amy Eleanor Turnnidge, una cantautora británica que, además de este vídeo, cuenta con otros anteriores correspondientes a estas dos canciones del disco: The Hypocrite y el que da título al álbum, Divided.




Niña con frenillos: Baquetita (drinking and driving)


Como ya hiciera es su época Stevie Wonder, en este vídeo dirigido por la bajista Paula Sepúlveda, las chilenas Niña con frenillos nos advierten del peligro de conducir bebidos: Si va a tomar pasa las llaves, que yo ando a pata.
As Stevie Wonder did, in this video shot by the bassist Paula Sepúlveda, the Chilean band Niña con frenillos warn us how dangerous is drinking and driving.

Yo La Tengo: Nothing To Hide


Un nuevo vídeo de los prolíficos Yo La Tengo para la presentación de su Popular Songs: Nothing To Hide, el cuarto corte del disco.
This is another great video shot by the prolific Yo La Tengo for their album Popular Songs: Nothing To Hide, the fourth ambum's track.


Wavves: Hula Hoop


Quedando atrás el penoso espectáculo que dio en la última edición del Primavera Sound, y con la incorporación de Zach Hill, Wavves, la banda lo-fi punk californiana liderada por Nathan Williams, parece estar de nuevo en forma en su último trabajo: Hula Hoop. Ahora con una mayor compenetración, en esta grabación de estudio Nathan Williams canta y hace rugir su guitarra, mientras su nuevo colaborador, Zach Hill, se emplea con energía en la batería. Esta canción, aún por grabar en su versión definitiva, formará parte del próximo álbum de Wavves.


Linda Mirada: San Valentín


Las canciones de Linda Mirada evoca los sonidos elaborados en los primeros ochenta a manos de grupos cuya influencia reconocen, como es el caso de bandas como la de la argentina Rubi y Los Casinos o Las Chinas; su single San Valentín es un claro ejemplo de ello, como puede observarse en el empleo de los bajos y el teclado, característicos del tecno pop de, la época, una melodía cálida y sencilla, así como el tono inocente en la voz de Ana Naranjo. San Valentín pertenece a su disco de debut China es otra cultura.
Linda Mirada is a band which evokes the sound made within the Spanish New Wave in the early eighties with bands such as Rubi y Los Casinos o Las Chinas, or the first Objetivo Birmania, they also admit other influences in the late 60's sunshine pop, the Italo Disco, or the soul made in the Motown's early years. San Valentín is a track included in their debut album China es otra cultura, an album with a front designed in the style of the Roxy Music's covers.


Paramore: Ignorance


En el vídeo grabado por Honey para la canción Ignorance, la cantante de Paramore Hayley Williams ilumina a su banda en una pequeña habitación negra en la que destaca el color naranja de su pelo. Ignorance es el single adelanto de su próximo álbum Brand New Eyes.
In this video recorded by Honey for Ignorance, the Paramore singer Hayley Williams lights her band in a tny black room which brings out her orange hair. Ignorance is an advance of the Paramore's next album Brand New Eyes.



Juan MacLean: Happy House


Nancy Whang canta y protagoniza el vídeo de Happy House, un vídeo dirigido por The Wilderness Inc para este tema house de The Juan MacLean, irresistible para la pista de baile.
Nancy Whang stars the video shot by The Wilderness Inc for Happy House, a house piece of music performed by The Juan MacLean irresistible for the dance floor.


Lullabye Arkestra: We Fuck The Night


Los gritos de la bajista y cantante Kat Taylor-Small, junto con los golpes de batería de Justin Small, atraen la atención de una pandilla de muertos vivientes, que entran en el concierto sin pagar los 5 dólares establecidos. Ya dentro, aprovechan la ocasión para picar algo. We Fuck The Night pertenece a Threats/Worship,el último disco de esta banda hardcore de Toronto llamada Lullabye Arkestra.
The shouts of the singer and basits Kat Taylor-Small, along with the beats of Justin Small, attract to a gang of living deads, who get onto their performance without paying the fixed 5 $ for ticket. Once inside, they take the opportunity to nibble some food. We Fuck The Night belongs to Threats/Worship, the latest album of this hardcore band from Toronto named Lullabye Arkestra.


Girls: Lust for Life


Girls es una banda de San Francisco que cuenta con un solo disco, el titulado Album. De él se extrae esta brillante canción indie titulada lust for Life, deseo por la vida, para la que Aaron Brown ha dirigido el siguiente vídeo.
From its album, Album, Lust for Life, Lust for Life is a brilliant indie song performed by the San Francisco's band Girls with a just released video directed by Aaron Brown.


The XX: Basic Space


La nueva sensación en el panorama de la música anglosajona se llama The XX, una banda New Weve del suroeste de Londres que presenta estos días su álbum homónimo a la vez que su single Basic Space, una canción que se promociona con este vídeo dirigido por Anthony Dickenson.
This acclaimed Londoner New Wave band The XX releases these days its self titled album together with this single, Basic Space, whose video has been directed by Anthony Dickenson.


Pink Mountaintops: Execution


Extraído de su álbum Outside Love, Execution es el nuevo vídeo de Pink Mountaintops, una banda de Vancouver definida como autora de rock psicodélico y proclive a diversos sonidos clásicos dentro del rock, como puedes comprobar en su página en Myspace, donde tienen colgadas la totalidad de las canciones de su disco.
Taken from its Outside Love, Execution is the new video of this bend from Vancouver named Pink Mountaintops, a psychedelic rock band inclined to classics sounds whose album is quite available to be listened in its Myspace website.


Yo La Tengo: Avalon or Something Very Similar


He aquí un nuevo anticipo de lo que será el próximo disco de Yo La Tengo, Popular Songs. Un video de efectos visuales con intensos colores dirigido por John McSwain para la canción Avalon or Something Very Similar.
This is a new advance of the Yo La Tengo's new album, Popular Songs, a colorful video deirected by John McSwain for the song Avalon or Something Very Similar.


The Scare: Could Be Bad


Could Be bad es el segundo single y el corte con el que se abre Oozevoodoo, el disco de esta banda de punk rock de Sidney y Birmingham llamada The Scare. El vídeo ha sido dirigido por su amigo Tom Noakes en Surry Hills, en Sidney.
Could Be bad is the the second single and the opening track of Oozevoodoo, the album of this punk rock band from Sydney and Birmingham named The Scare. Its video has been directed by Tom Noakes in Surry Hills, Sydney.


Hosome: You Want To Be A Hen


La aceleración de su sonido electrónico y psicodélico conduce a efectos desconcertantes, a veces muy similares a la experiencia sonora de encontrarse equidistante entre dos atracciones de feria que compiten entre sí a base de decibelios. En un escenario de destrucción en el que surge una trama de animación difícil de comprender y que conduce a un nuevo espacio supuestamente idílico, los japoneses Hosome cantan en inglés You Want To Be A Hen, Quieres ser una gallina, lo que al parecer será el adelanto de su próximo disco Jack Amashi Jazz, el segundo que publicarán en septiembre tras su álbum de debut, New Fascio.
Electronic and psychedelic music at full speed which erupts and breaks up as if they were playing to several songs simultaneously. It's the sound of the Osaka based band Hosome, who sing in English You Want To Be A Hen, a song which seems to be the advance of its forthcoming album Jack Amashi Jazz, the second one after its debut album New Fascio.


Music Go Music: Warm In The Shadows


Una de las novedades más interesantes es la aparición de este grupo de música disco de Los Ángeles llamado Music Go Music. Con Warm In The Shadows podemos irnos haciendo una idea de lo que será su disco de larga duración Expressions, un álbum que saldrá a la luz tanto en vinilo como en cd el próximo 6 de octubre.
One of the most interesting novelty is the launching of this disco LA's group named Music Go Music. Warm In The Shadows gives us an idea of the sound of their forthcoming full-length album, Expressions, due Oct. 6, in both vinyl and CD.


Lovvers: OCD GO GO Girls


OCD GO GO Girls es el nuevo single y el adelanto del próximo disco de la banda punk británica Lovvers.
OCD GO GO Girls is the new single and the andvance from the fortcomming album of the British punk band Lovvers.



Heads Will Roll es la segunda y una de las más impactantes canciones del tercer disco de la banda indie rock de Nueva York Yeah Yeah Yeahs. Una canción perfecta para la pista de baile tal como nos demuestra un peculiar hombre lobo en este vídeo dirigido para la canción por Richard Ayoade.
Heads Will Roll is the second and one of the most shocking tracks of the Yeah Yeah Yeahs' newest album It's Blitz!. This is a perfect song for the dance floor as a peculiar werewolf proves in this new video directed by Richard Ayoade.


The Cribs: Cheat On Me


Cheat on Me es el primer single estraido de Ignore The Ignorant, el cuarto y más reciente disco de la banda de Wakefield, The Cribs.
Cheat on Me is the first single of Ignore The Ignorant, the new and fourth album recorded by the band from from Wakefield, The Cribs.


Florence and The Machine: Drumming Song


Drumming Song será el cuarto single de su álbum de debut Lungs. El vídeo está protagoniozado por Florence Welch acompañada por cuatro bailarinas en el interior de la iglesia de Shoreditch, en Londres. Tanto lo visual: el espacio elegido y la coreografía, como lo sonoro: la portentosa voz de la cantante de Florence and The Machine y los coros, que se elevan sobre una textura sonora en la que predomina una intensa percusión, encajan perfectamente con la letra de la canción: "Hay un ruido de tambores en mi cabeza que comienza cuando estás alrededor. Juro que podrías oírlo, éste es un sonido poderoso. Hay un ruido de tambores en mi cabeza que me lanza al suelo... más fuerte que las sirenas, que las campanas, más dulce que el cielo y más ardiente que el infierno. Corro hasta una torre donde suenan las campanas, espero que puedan despejar mi mente. Ellas dejan un zumbido en mi oído, pero el tambor cntinúa golpeando claro y fuerte, más fuerte que las sirenas, que las campanas, más dulce que el cielo y más ardiente que el infierno... Según mis pies me conducen a tu cuerpo, las sacudidas llenan mi cabeza y se hacen cada vez más fuertes"...



Sevilla, Nocturama agosto 2009


En los conciertos celebrados en julio en el Nocturama de Sevilla se dieron cita distintos grupos y músicos del panorama local e internacional (Jay Jay Johanson, Southern Arts Society, Deerhoof, Cranes, Dent May, Au Revoire Simone, Bishop, The Wedding Present, El Perro Del Mar y Jeremy Jay ). Durante este mes de agosto comienza una programación a base de grupos nacionales que servirá para animar las noches de los miércoles y los jueves a aquellos que se encuentren de visita en Sevilla, o que debido al trabajo, la crisis, por motivos familiares, o simplemente por gusto, vayan a permanecer en esta ciudad durante el caluroso mes de agosto.
La Estrella de David comenzó esta temporada de un modo bastante curioso. David Rodríguez, que abrió su discurso con un transparente "Estoy hasta la polla", con discretas bromas de autocrítica, generalizó la responsabilidad del desastre sonoro de un concierto descoordinado, veleidoso y, salvo instantes, carente de nivel, aún entre bromas a España, bastante más cabreado al "Sevilla Sound", cargando públicamente contra una sonorización que, aparte de todo, no daba sensación de haberse podido apoyar en ensayo alguno y, entre bromista ácido y vacilón, a los que habíamos pagado por verlos... "Yo soy de Getafe... (risas)... este público se ríe de todo". Para compensar el fracaso, tras ironizar sobre lo que iban a cobrar por su trabajo, el público fue agasajado con un bis de no más de dos minutos que parecía ser de mofa, aunque en ese punto eso era ya algo difícil de valorar. En fin, un resultado muy lejano a las expectativas creadas por un grupo que reunía para la ocasión nada menos que a Joe Crepúsculo, con excelentes trabajos en solitario y con Tarántula, Jordi Irízar, Ana Fernández Villaverde (La Bien querida), y David Rodríguez (Beef).
Aún tocando madera, la estadística nos permite predecir que en lo restante, la cosa irá bastante mejor. Por el escenario del Centro Andaluz de arte Contemporáneo, situado en la Isla de la Cartuja de Sevilla, tienen previsto pasar este mes los siguientes grupos: La JR, Hello Cuca, Doctor Explosion, Muni Camón y Remate, The Guinea Pig, Ürsula, Single y Astrud.

Vídeo Major Lazer: Pon The Floor


El vídeo de Eric Wareheim para Pon The Floor de Major Lazer, personaje tras el que se esconden los colaboradores de M.I.A., los DJs Diplo & Switch, es un vídeo hecho para personas adultas, aunque desde luego no para personas maduras. Si no, fíjate en la deriva de esta particular fiesta realizada en escenario de dibujos animados, con momentos que incluyen hasta parodias de baile del mítico salto del tigre. La canción está incluida en su álbum Guns Don't Kill People... Lazers Do.


A Camp: Love Has Left The Room


La de Nina Persson siempre ha sido una actitud moderadamente extraña y enigmática, sin llegar a la extravagancia, o al menos esa es la impresión que se me ha quedado de esta cantante después de ver esa particular expresión de pasión sueca que fue Lovefool, en 1996, formando parte de los Cardigans. Ella y el retorcido mundo de las relaciones sentimentales vuelven a ser el principal argumento de Love Has Left The Room, single del álbum Colonia que A Camp saca a la luz tras Stronger than Jesus, donde Nina Persson canta: "El amor se ha ido. la fiesta acabó pero no puedo estar serena. La obsesión me arrastra hacia el fondo. El amor ha huido por la puerta de atrás... Este amor es mi última y definitiva posesión, la caricia más violenta, un bello desastre, y es profundo, realmente profundo... Átame al mástil, fúndeme en hierro, oigo las sirenas, la atracción fatal. Una vez que se ha apaciguado, cuando el fuego ya se ha apagado, ¿qué piensas que vas a encontrar? Recuerdos que arden con las astillas de tu duda asomando entre las ascuas, cosas sin las que no puedes vivir. Entonces muero, devuelvo los pedazos y sueños que me vendiste y con los que me engañaste. Y te dejo si me dajas, te olvidaré si me olvidas, pasaré desapercibida para ti".


Little Boots: Remedy


Remedy es el segundo single extraido de Hands, el disco grabado por la artista británica Victoria Christina Hesketh, conocida por el sobrenombre de Little Boots. Para la presentación del single se ha rodado un vídeo rodado a base de pulcras imágenes con efectos caleidoscópicos, que sin duda acabará siendo un éxito en las cadenas musicales de televisión.
Remedy is the second single and video recorded for the album Hands by Victoria Christina Hesketh, the English electropop musician known as Little Boots. A neat film made with kaleidoscopic images which will be an accurate success in mainstream music channels.



Peaches: Serpentine


Tras Lose You, Peaches estrena el cuarto vídeo de su último trabajo, I feel Cream. Con gesto desafiante y sobre una instrumentación mínima y mecánica, a base de percusión electrónica y un par de acordes de teclado que se repiten a lo largo de la canción, Merrill Beth se va desprendiendo de capas de ropa y murmura: "Me importa poco que me llames, que te enamores de mi, que me sigas... Nunca una línea recta. Serpentina"
After Lose You, Peaches releases the fourth video from its album I Feel Cream. Sounding a drum machine and a couple of repeated synths chords, the provocative Merrill Beth goes taken off layers of clothes murmuring “I don’t give a fuck if you call me. I don’t give a fuck if you fall for me. I don’t give a fuck if you’re following me. Serpentine, Serpentine. Never a straight line. Serpentine.”



The Fiery Furnaces: Charmaine Champagne


La banda indie rock de Brooklin , Nueva York, liderada por los hermanos Matthew y Eleanor Friedberger, The Fiery Furnaces, acaba de publicar el que es su octavo disco desde la formación del grupo en el 2000, el llamado I'm going away. Phillip Niemeyer, un diseñador que lidera junto a Dana McClure en Breooklin el estudio de arte Double Triple, ha dirigido este excelente vídeo de diseño gráfico en movimiento para la canción que es el cuarto corte del disco: Charmaine Champagne.
I'm going away is the just released eighth album recorded by this indie rock band based in Brooklyn, New York, leaded by the brother and sister Matthew and Eleanor Friedberger called The Fiery Furnaces. Phillip Niemeyer, head together with Dana McClure of the art and design studio from Brooklin Double Triple has directed this superb video of visual design in motion for Charmaine Champagne, the forth song of I'm going away.