Fue la opción para completar una colección de canciones y discos que solo era posible tener en formato físico, primero con vinilos y después también con CD. Pocos melómanos tenían la capacidad adquisitiva para conseguir de primera mano todos los discos que deseaban, y este soporte, creado por Philips en 1963, era el remedio ideal: a veces mediante grabaciones de discos prestados, otras como resultado de la paciente selección de temas de radio. Así, en España, por ejemplo, gracias a inolvidables programas que emitían novedades o iconos musicales sin pisar con locución, como Diario Pop o Flor de Pasión en Radio 3.
El casete también era el soporte ideal para remixes elaborados para fiestas o para sacar la música fuera de casa, por ejemplo en un Walkman, creado por Sony en 1979 y popularizado de inmediato, ofreciendo desde su primer modelo una notable calidad de sonido. Lo que inicialmente fue un soporte de calidad media, a partir de los años 80 se convirtió en un formato capaz de alcanzar la alta fidelidad, logrando grabaciones prácticamente indistinguibles del disco o CD original, siempre que se dieran las condiciones óptimas de cinta y pletina.
Entre 1983 y 1989 fue el soporte musical más popular y sus ventas superaron a las del vinilo. Sin embargo, desde ese momento fue ampliamente desbancado por el CD. Lo cierto es que su carátula era pequeña y no admitía el despliegue visual del vinilo; las pistas no estaban disponibles de inmediato y la búsqueda era lenta y poco precisa; además, las cintas grabadas por las discográficas no siempre ofrecían gran calidad, y su sonido no se mantenía intacto con el paso del tiempo en todas las frecuencias, como sí ocurría con el vinilo o el CD. Su verdadera popularidad se basaba en el empleo de cintas vírgenes para grabaciones caseras, lo que permitía elaborar remixes sin necesidad de pinchar canción a canción.
En la actualidad, el casete queda reservado al entrañable mundo vintage, aunque marcas de referencia como TDK siguen fabricando cintas, y continúa el desarrollo de platinas y dispositivos portátiles de calidad para audiófilos (TEAC, FiiO). Hoy los remixes se crean en listas de streaming, y aquel pirateo cándido ha perdido su razón de ser, ya que las fuentes están disponibles en la red. Además, el negocio musical ha dejado de sustentarse en la venta de formatos físicos para hacerlo en la escucha masiva, algo que, lamentablemente, está al alcance solo de los artistas más promocionados, no siempre por criterios de valor musical.
Hoy seguimos apostando por la compra de música dentro de los límites de cada bolsillo y a través de los distintos medios que se nos ofrecen, desde la descarga en páginas como Bandcamp o SoundCloud hasta la compra de CD o vinilo, aunque este último tenga hoy un precio más elevado debido a los costes de elaboración y a la limitada producción. También apoyamos la música asistiendo a conciertos, comprando merchandising promocional y leyendo revistas y blogs que trabajan en la documentación y selección de productos que realmente merecen la pena en un mundo dominado por algoritmos que buscan la rentabilidad de las compañías de streaming.
Nuestro casete remix de abril de 2025 se nutre de un contenido tan casetero como este:
Talking Heads - Psycho Killer (Stop Making Sense, 1984)
DISCOS
█ Varios SUPER H (Homenaje al Super 8 de Los Planetas)
▲Uno de los momentos más felices del indie de los 90 lo vivimos con la publicación de Super 8, el primer disco de la banda granadina Los Planetas, allá por 1994. Desde entonces han pasado... ¿31 años? Con sus guitarras reverberantes y melodías altamente emocionales, además de la característica interpretación vocal de Jota, entre la melancolía y la languidez, marcaron un antes y un después en aquel momento fulgurante del sonido indie nacional. En Super H (Homenaje al Super 8 de Los Planetas), lo más notable del panorama independiente nacional, más los argentinos Él Mató a un Policía Motorizado, cierran filas en este homenaje que prestan, cada uno fiel a su propio estilo, a este disco de canciones que en su competencia para ser versionadas muestran todo su potencial. Además de los anteriores, los grupos que forman parte del tributo son Carolina Durante, Depresión Sonora, Cala Vento, Alcalá Norte, Melenas, Las Dianas, Marcelo Criminal, Los Punsetes, Triángulo de Amor Bizarro y Edu Requejo. El disco ha salido disponible en vinilo en una edición limitada de 1000 copias aunque, lamentablemente, se ha agotado de inmediato para su reserva online.
█ The Waterboys Life, Death And Dennis Hopper
▲Las expectativas ante un nuevo álbum de The Waterboys invitan a recordar hitos como el post-punk épico de This Is the Sea (1985) o el giro hacia el folk y country de Fisherman's Blues (1988). La primera impresión que deja su último trabajo, Life, Death And Dennis Hopper, es que se trata de una propuesta más experimental. Este álbum evoca la ambición conceptual de The Who Sell Out (1967), en el que la banda inglesa ofrecía un conjunto de canciones aparentemente inconexas unidas por falsos anuncios de radio. Sin embargo, al igual que en aquel disco de The Who, los rasgos característicos de The Waterboys permanecen intactos aquí. Este trabajo ecléctico, de alto nivel, hace uso de géneros como el jazz, el blues y el rock psicodélico y cuenta con destacadas colaboraciones de artistas como Bruce Springsteen, Fiona Apple y Steve Earle.
█ Bandalos Chinos Vándalos
▲Vándalos es el nombre que los bonaerenses Bandalos Chinos han dado a su quinto álbum de estudio, marcando doce años de trayectoria musical. El disco nos ofrece once temas de indie pop en nuestro idioma, con toques de funk y arreglos electrónicos, que ya comenzamos a disfrutar con adelantos como El Ritmo, Comando Juntar y Revelación II.
Tuve una revelación, casi una revolución. Preso de este sentimiento. Vamos a cualquier lugar, música para bailar. Vas a ver que no te miento.
█ Momma Welcome to My Blue Sky
▲Momma es una banda californiana que se distingue por su sonido power pop brillante y potente, evocando los mejores momentos del grunge de los años noventa, pero con un sello propio que mezcla melancolía vocal y texturas shoegaze. Su cuarto álbum, Welcome to My Blue Sky, fue anticipado con el magnífico vídeo de su tema I Want You (Fever).
Cargado y listo. Soy tu bala. Aprieta el gatillo. No tengas miedo. Déjala, te hará bien. Estoy en ello. Solo sé sincero. Déjala y ven conmigo. Te deseo, con fiebre.
█ Babebee all that heaven allows
▲Este álbum aborda temas como la experiencia del aborto, el abuso, el duelo y el cuestionamiento existencial. Es una despedida, un acto de aceptación y liberación del pasado para dejarlo atrás en la próxima etapa de la vida. Además, transmite un mensaje poderoso: seguir amando, porque el amor es revolucionario. Así presenta la artista coreana Babebee su tercer LP, un disco donde el shoegaze se fusiona con su característico pop minimalista: All That Heaven Allows (Todo lo que el cielo permite). El álbum fue anticipado en 2024 con el lanzamiento del vídeo de Safe Haven, dirigido y protagonizado por la propia Babebee.
█ Famous Friend Blue EP
▲Famous Friend es el proyecto musical del músico y productor de Los Ángeles, Zachariah Carlson. Blue EP es su más reciente trabajo, compuesto por cuatro canciones de indie surfero y luminoso que evocan el cielo y el azul intenso del mar de unas playas, las californianas, cada vez más distantes.
Créeme, no está bien que se rían cuando sangras. Cuando todos están borrachos de fantasías. Salto al azul nadando contigo. Solo tú y yo, California, apareciendo por aquí de nuevo, apoyando a tus amigos. Solos tú y yo en la esquina.
█ Aló Presidente Gestión de subsuelo
▲La mejor tradición del indie nacional, con sus variantes y sus puntos punk y shoegaze, la puedes rastrar en Gestión de subsuelo, el primer LP de los murcianos Aló Presidente. Bajo la producción de Paco Loco, la banda ha creado un disco que ellos mismos describen como "variadito, sin prejuicios ni estilos preconfigurados, y poniéndole todo el amor del mundo".
█ Night Shop The Beloved Returns
▲Tras dos EPs y dos LPs publicados desde 2020, los californianos Night Shop regresan con un nuevo disco de pop rock melódico, repleto de canciones redondas construidas con guitarra, bajo, batería y teclados. En esta ocasión, la banda evoluciona hacia un sonido más rápido y potente que en sus trabajos anteriores. El título, The Beloved Returns (El Amado Vuelve), está inspirado en la biografía ficticia sobre Goethe desarrollada por Thomas Mann.
▲El nuevo álbum de Pulp, titulado More, será el primero que la banda publica en veinticuatro años, desde We Love Life en 2001. Según explica Jarvis Cocker en Instagram, la idea de este álbum comenzó durante la gira de 2023 mientras ensayaban una canción nueva titulada Hymn of the North. Esto despertó a un proceso creativo que llevó al grupo a componer el resto de las canciones en la primera mitad de 2024.
En su creación han colaborado artistas como Richard Hawley y Jason Buckle, quienes aportaron a la música de varias canciones, y Richard Jones, que compuso arreglos de cuerda interpretados por el colectivo Elysian Collective. Además, Brian Eno y otros miembros de Elysian Collective se han participado como intérpretes. El disco, dedicado a la memoria del bajista Steve Mackey, fallecido en 2023, fue grabado en Londres y estará disponible el 6 de junio de 2025.
El primer anticipo del álbum es el single Spike Island, que combina sintetizadores, violín y guitarra slide, y fue producido por James Ford. Este tema se presenta con un vídeo dirigido por el propio Jarvis Cocker, con recortes de viejas imágenes de la banda en blanco y negro sobre tomas recientes.
█ Arcade Fire Year of the Snake
▲ El próximo mes se estrena Year of the Snake, el séptimo álbum de estudio de los canadienses Arcade Fire. Y como si no bastara con el respaldo de su trayectoria desde Funeral (2004), las expectativas se disparan con su primer adelanto, Year of the Snake. La canción marca el comienzo de una nueva etapa para la banda, con Régine Chassagne debutando como bajista y Win Butler en la batería. Nos llega acompañada de un videoclip cargado de simbolismo sobre la necesidad de avanzar, dirigido por David Wilson y Mark Prendergast.
Época de cambios: Si te sientes extraño, probablemente sea bueno. Es el Año de la Serpiente, así que deja que tu corazón se rompa.
█ Lorde What Was That
▲Cuatro años después de su álbum Solar Power, la neozelandesa Ella Marija Lani Yelich-O'Connor, conocida por todos como Lorde, regresa con un vídeo grabado en Nueva York paraWhat Was That. En él, se la puede ver recorriendo la ciudad en bicicleta para acabar en un encuentro final masivo con curiosos y seguidores en el emblemático Washington Square Park.
Intento dejar que pase lo que tenga que pasar a través de mí, pero esto permanecerá un tiempo, lo sé; puede que esto nunca me abandone.
█ Reba Meyers Got Your Hold On Me
▲Got Your Hold On Me es el nuevo sencillo de Reba Meyers, conocida como guitarrista y vocalista de la banda hardcore punk de Pensilvania Code Orange, así como por haber sido guitarrista de gira junto a Marilyn Manson. Este tema es su segundo sencillo tras el EP Lowered de 2022 y se plantea como un nuevo adelanto de su próximo álbum de estudio. La canción ha sido producida por la propia Meyers, quien también dirigió el videoclip, logrando una representación visual acorde al carácter introspectivo y crudo que define la canción.
Me tienes bajo tu control, me ahogo en ti sin fin. Te dije entonces que nunca podrías irte. Me tienes bajo tu control, sin descanso, eternamente.
█ The Bats Loline
▲The Bats es una banda neozelandesa formada en 1982 y vinculada al Dunedin Sound, un movimiento musical inspirado en el punk y el rock de los años 60, pero con un estilo más melódico y característico de la escena independiente. Tras su álbum más reciente, The Deep Set, lanzado en 2017, la banda regresa con su nuevo tema Loline, acompañado de un vídeo dirigido por Martin Sagadin y basado en tomas de concierto.
█ Wet Leg catch these fists
▲Con catch these fists, Wet Leg anuncia Moisturizer, un disco que verá la luz en julio y será el segundo en la carrera de esta banda de rock alternativo británica. El tema, irónico y combativo, llega acompañado de un videoclip dirigido por el propio grupo y grabado en casa: la Isla de Wight.
I know all too well just what you're like. I don't want your love, I just wanna fight.
█ Sorry Jetplane
▲ El sonido potente de Asha Lorenz y Louis O'Bryen, construido a base de guitarras eléctricas con efectos distorsionados, sintetizadores, baterías electrónicas y acústicas y bajo, que en esta ocasión se enriquece con un sample del Hot Freaks de Guided By Voices. Se trata de Jetplane, junto a Waxwing, el nuevo sencillo de la banda londinense de post-punk Sorry. Dirigen el vídeo Asha Lorenz y Flo Webb.
Estoy construyendo un muro en medio de mi corazón Hasta que la lengua entre y lo desgarre todo aparte. Estoy construyendo un muro hasta que disparen el arma. Aleluya.
█ Smerz Roll the dice
▲Una apuesta inteligente para la pista de baile. Es el minimalismo electrónico del dúo noruego Smerz en Roll the Dice, un nuevo anticipo de Big City Life, álbum cuya presentación está prevista para el próximo 23 de mayo.
Estás boca abajo, por la ciudad, sintiéndote brillante y divertida. Todo te envuelve, te rodea, mientras sales a bailar. Entras para alejarte, acelerando para frenar. Y cuando empieces a aburrirte, coge tu chaqueta y corre.
█ Obongjayar Sweet Danger
▲El próximo mes se publicará Paradise Now, el segundo álbum del nigeriano Steven Umoh, conocido artísticamente como Obongjayar. El electro-afrobeat Sweet Danger es su adelanto: un tema que se presenta con un vídeo rodado en Londres, dirigido por Sophie Jones, ideal para el baile y con una sofisticada coreografía.
█ Deradoorian No No Yes Yes
▲La canción del mes para prender la pista de baile llega con un sonido electro-minimalista y un título ambivalente: No No Yes Yes. Este nuevo tema de la estadounidense Deradoorian (Decisive Pink, Dirty Projectors) formará parte de su próximo álbum, Ready for Heaven. Un homenaje a la sencillez y al legado de ESG (Emerald, Sapphire & Gold), la icónica banda de dance-punk y funk nacida en el Bronx en 1978, conocida por ritmos irresistibles como Dance. Quiero más, quiero menos, te quiero a ti, que hagas lo que dijiste que harías, no me hagas adivinar. Y ahora espero, volveré a esperar, ¿qué estoy esperando? ¿Para qué fingir? Esto es el final.
▲Tras el inquietante perfil de un hombre con colmillos afilados y expresión amenazante, se oculta una banda de Nueva York llamada voyeur. Sus primeros sencillos, lanzados en 2024, se distinguen por un sonido de rock crudo y experimental, con ecos de bandas como Sonic Youth. La formación incluye a Sharleen Chidiac como vocalista y guitarrista, Max Freedberg en la batería e Isaac Eiger en el bajo. Su nuevo sencillo lleva por título Eyes Full of Tears (Ojos Llenos de Lágrimas). Nada dura para siempre. Hay cosas que no recuerdo. Intento mantener la calma.Una pequeña parte de mí es una parte de ti. Duérmete. No queda nada por hacer.
█ Parquesvr Los Managers
▲En 1981 los sevillanos Pata Negra rendía homenaje a ritmo de flamenco y blues a unos managers/colegas de Huelva involucrados en su trajín musical. La dedicatoria al manager se repite, aunque ahora desde Leganés, a golpe de batería y riffs guitarra, citando nombres y apellidos, y haciendo un ejercicio de sátira anti comercial. Son Parquesvr y su nuevo tema, Los Managers.
▲Todo un lujo poder disfrutar desde casa del concierto de Nick Cave and The Bad Seeds en el Accor Arena de París, grabado el 17 de noviembre de 2024 como parte de su gira europea y transmitido en YouTube por Arte Concert. En esta presentación, la banda interpreta temas de su último álbum, Wild God, además de clásicos como Red Right Hand y Weeping Song.
Un espectáculo a gran escala, con la banda acompañada por coristas y músicos célebres, entre ellos Warren Ellis, quien toca el violín y los teclados, y Colin Greenwood, encargado del bajo.
█ Zsela Live on KEXP
▲Un intento de acoger la incertidumbre con un sólido abrazo. Así es como Zsela describe el resultado de su disco de debut, Big For You, publicado el pasado mes de junio. Según comenta, el álbum se centra en temas como el amor, la autorreflexión y la complejidad de las relaciones. Este trabajo es el eje de su actuación en KEXP, donde interpreta cuatro de sus temas: Not Your Angel, Moth Dance, Fire Escape y Still Swing. En este conjunto, la voz profunda y característica de Zsela Thompson, acompañada por Cole Berliner a la guitarra, explora una mezcla de géneros como el R&B, el soul y la electrónica, abordados desde un enfoque experimental.
█ Rosa Damask At Morphine Raum
▲ El post-punk minimalista y underground de la artista de San Petesburgo Rosa Damask, también conocida como Nastia Reigel, se muestra en toda su integridad en esta rigurosa ejecución en el Morphine Raum Studio de Berlín. Con una firme base electrónica de batería, Rosa Damask en la guitarra, junto a Masha Raeva en el bajo, se interpretan temas como The Sun, Adore You, Hallway Polly Waterfall y Psycho, Leave Me Alone, pertenecientes a su álbum Adore You, lanzado en diciembre de 2024.
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