19/8/12

Vídeo Pussy Riot: путин зажигает костры

► Vandalismo ilustrado
Coincidiendo con la sentencia dictada a dos años de prisión contra las miembros de Pussy Riot por “vandalismo motivado por el odio religioso”, estas se desquitan sacando a la luz un tema de título inequívoco, путин зажигает костры, Putin enciende fuegos: “El país sale a la calle con atrevimiento, sale para decir adiós al régimen; el país hace subir a las las feministas y Putin se va, va a despedirse de su rebaño”. Su audaz desafío y la desproporcionada reacción legal las ha convertido en un icono de la  libertad de expresión, algo que les ha servido para dar expandir su mensaje más allá de lo que una banda de punk rusa jamás habría soñado. 

El vídeo es un montaje realizado por el diario británico The Guardian.

18/8/12

Bob Esponja, icono homoerótico

▼ en ℓa яed
La Comisión Nacional de Expertos para la Protección de la Moral Pública, un organismo dependiente del gobierno ucraniano, está seriamente preocupada por la nefasta influencia que el popular protagonista de d ibujos animados Bob Esponja pudiera estar teniendo entre el público infantil ya que, al parecer, lo que se presenta una figura inocente, optimista  y risueña, pudiera ser la tapadera de un personaje que tiene como objetivo estimular la atracción entre personas del mismo sexo. No caben dudas sobre su amigo Patricio, esa estrella de mar que no por casualidad es rosa, que es calificada como auténtica amenaza para el público infantil.
Al parecer existe una extensa red de conspiradores dispuestos a destruir la familia y promover el consumo de droga y otros vicios. Entre ellos se destacarían Los Teletubbies, Padre de familia, Los Simpson y Pokemon.

Cate Le Bon: Cyrk y Cyrk II

► Carrusel roto
Acompañó a los Super Furry animals en su gira de 2007 y colaboró con Neon Neon en temas como el irresistible I Lust You. Cate Le Bon cuenta con una producción propia como cantante y compositora, con textos en galés y en ing lés. Tras su lp de debut, Me Oh My, este año publica dos discos o, más bien, un disco con dos fases: el original Cyrk, que salió a la luz en abril, seguido de un ep recién presentado de cinco canciones que define como más descarnadas y confesionales, inicialmente descartadas del proyecto inicial y agrupadas bajo el título Cyrk II

La cantautora galesa interpreta son su voz susurrante sobre fondos musicales variados, a veces oscuros e intricadas, a base de guitarras, bajo, teclados, batería y en ocasiones, vientos. Se trata de una colección de canciones descritas en su web como “pequeñas piezas de pop que suenan como si hubiesen caído de la parte trasera de un carrusel roto, imbuidas del alborozo de Fausto y de Syd Barret, y las melodías tropicales de Os Mutantes”.



14/8/12

Vídeo Aldo Benítez y Javiera Mena: Efecto

► Mentira inventada únicamente para causar efecto
Sus anchas bandas negras estilizan la imagen creando un estético efecto cinemascope, pero resulta inevitable el deseo de visualizar a pantalla completa este vídeo dirigido por Piel (María Zanetti y Laura Manson) para disfrutar, a lo grande, de Efecto, una canción de Aldo Benitez que redondea con exquisitez la prolífica cantautora chilena Javiera Mena. Efecto es una de las canciones que aparecerán en el segundo disco del bonaerense Aldo Benítez 


13/8/12

Vídeo Bonde do Rolê: Brazilian Boys

► Garotos brasileiros
No hay edad o condición que sea un impedimento para sumarse a esta fiesta brasileña animada por este Brazilian Boys de los Bonde do Rolê. Funk carioca cantado en un inglés muy peculiar en el que, a pesar de la dificultad de interpretación, queda muy claro su gusto por los chicos de cualquier tamaño… y en cualquier ubicación.

Es el vídeo de Tarcísio Lara Puiati para Brazilian Boys, una canción perteneciente al recién estrenado cd del trío de Curitiba, Tropicalbacanal.


Vídeo Japandroids: The House That Heaven Built

► Young Americans
Su trabajo les conduce a locales donde la gente pega saltos y gritos coreando sus canciones; en su tiempo libre comen pollo asado, hacen prácticas de tiro y lanzamiento de cócteles molotov, beben a morro botellas de Jameson y Jim Beam, y preparan próximas letras con lecturas tan sugerentes como “La bebida y el alcoholismo en la literatura del siglo XX”. Es el vídeo-documental montado en blanco y negro por Jim Larson para The House That Heaven Built, una canción que parece interpretada por un Bruce Springsteen pasado de anfetaminas y que se ha convertido rápidamente en un himno veraniego entre los jóvenes norteamericanos asiduos a los locales de rock and roll. La canción se encuentra incluida Celebration Rock, el reciente Cd del dúo de Vancouver Japandroids.


Vídeo Olga: Avalancha de sonrisas

► Hacer de tripas corazón

Quizá lo más sencillo y lo más lógico hubiera sido retirarse, sin embargo, la protagonista de Avalancha de sonrisas no duda en enfrentarse a sus tormentos para salvaguardar lo quiere, a pesar de las adversidades. Una apuesta de impredecible futuro como concesión a esa petición que aquí se lleva a cabo, al borde del absurdo: “Aunque sea mentira, catarata de sonrisas para mí. Y no me digas que no porque te tienta la situación de dolor”. 

Avalancha de sonrisas es una canción cautivadora musical y conceptualmente, una canción  de la banda electropop bonaerense Olga, para la que Bradley Smith y Nicholas Lam han rodado este sugestivo vídeo. 

12/8/12

Vídeo Coastal Cities: Relief

► Soñar es gratis

De poco les ha valido intentarlo una y otra vez, o disponer de todos los caprichos posibles a su alcance. A estas alturas, los de los Rolling Stones aún no han quedado satisfechos. Siendo este el panorama, parece que no se le presentan las cosas fáciles a estos jóvenes de Wycombe, Reino Unido, que, como quien dice, acaban de salir del cascarón… musicalmente hablando. Pero ya se han dado cuenta de que los deseos no se pueden ocultar y apuestan por realizarlos: “Trato de ocultar esas esperanzas y esos sueños que hay dentro de mí, pero no consigo aliviarme. Mantén la cabeza en alto, trata de conseguirlo”. 

Se trata de Relief, el nuevo single de Coastal Cities, una banda de indie rock bailable, inspirada en la new wave británica de los ochenta, que cuenta con un EP a sus espaldas, Think Tank.


11/8/12

Beak>: >>

► Viaje a ninguna parte
No hay futuro, no hay progreso. El tiempo parece detenido en el universo musical de Beak>, un universo oscuro y circular constituido por gruesas líneas de bajo, teclados y percusión, por el que fugazmente se cruzan coros fantasmales, notas que se desvanecen, y tensos estallidos de guitarra. Los componentes de Bleak son de Bristol, la ciudad del trip hop, un concepto musical por otro lado presente en este grupo que se califica como shoegaze; no en vano entre sus componentes: Billy Fuller, Geoff Barrow, y Matt Williams, nos encontramos con músicos vinculados, entre otras formaciones, a Massive Attack en el primer caso y a Portishead en el segundo.

Para la promoción de >>, un trabajo guiado por una actitud experimental y en principio difícil candidato al éxito comercial, han optado por Spinning Top, su tercer corte, para la realización del siguiente vídeo:


9/8/12

Holograms: Holograms

► Hologramas del post punk
Su arraigo social juvenil y su encaje en las corrientes más llamativas de la nueva estética  dieron lustre, a comienzo de los años ochenta, a bandas banderas herederas del punk como fueron The Clash, The Cure, o Echo and The Bunnymen. Aunque no hacen gala de la sofisticación estética de sus predecesores ni cuentan con el entorno que favoreció su éxito, estos  jóvenes suecos llamados Holograms se inspiran con acierto  en la tradición musical del post punk para hacer una música centrada en los problemas sociales y personales de su generación, no tan diferentes en lo esencial de los señalados décadas atrás. Holograms es su disco de debut, un disco de rock oscuro que incorpora elementos dispares del synth pop, el funk, el ska, etc, un disco variado temática y musicalmente en el que podrían destacarse canciones como las que abren el disco, Monolith y Chasin my Mind, o el tema para el que grabaron este vídeo, ABC City.


5/8/12

Andrew Bird: Break it Yourself

► Amor mercancía
Break it Yourself es el séptimo disco de este cantautor y violinista de Chicago llamado Andrew Bird. Un disco de pop tan limpio y luminoso como en ocasiones sofisticado en la ejecución de esas tramas sonoras elaboradas a base de violín, guitarras y percusión. See something beautiful? Give it away (¿Ves algo bonito? Regálalo) Es la frase con la que se abre la web oficial de Andrew Bird, una web con gramófonos que nos conducen a las voces e instrumentos empleados en su disco y decorada con una serie de cuadros cuyas imágenes se actualizan con las fotografías enviadas por sus seguidores a través de una cuenta en Instagram.  Con este vídeo de temática infantil y guiño intelectual dirigido por Jessica Paliza  se presenta estos días Give It Away, Regálalo, una de las canciones más llamativas del disco,

¿Lo regalaste?, ¿lo diste a cambio de nada?, ¿qué nos habrías pagado? No sabía que el amor era una mercancía.